La Belle au bois dormant (ballet)
ballet de Tchaïkovski
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Points clés
- Historique Il existait déjà une version de Jean-Pierre Aumer représentée pour la première fois le 27 août 1829 à l'Opéra de Paris, sur une musique de Ferdinand Herold et un livret d'Eugène Scribe.
- La version de Tchaïkovski est un hommage à la France de l'Ancien Régime (la musique de l'apothéose sans parole, qui n'est donc pas un hymne, elle-même et qui clôt le ballet n'est autre qu'une variation sur la chanson Vive Henri IV !
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Source summary
WikipediaLa Belle au bois dormant (en russe : Спящая красавица / Spiachtchaïa krassavitsa) est un ballet en un prologue, trois actes et cinq tableaux représenté pour la première fois le 15 janvier 1890 au Théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg, avec une chorégraphie de Marius Petipa et sur une musique de Piotr Ilitch Tchaïkovski (opus 66), inspiré du conte de Charles Perrault et des frères Grimm.
Il existait déjà une version de Jean-Pierre Aumer représentée pour la première fois le 27 août 1829 à l'Opéra de Paris, sur une musique de Ferdinand Herold et un livret d'Eugène Scribe. Dans cette version, Marie Taglioni tenait le rôle d'une naïade, tandis que Lise Noblet remplissait celui d'Iseult.
La version de Tchaïkovski est un hommage à la France de l'Ancien Régime (la musique de l'apothéose sans parole, qui n'est donc pas un hymne, elle-même et qui clôt le ballet n'est autre qu'une variation sur la chanson Vive Henri IV ! composée par le maître de chapelle Eustache Du Caurroy sur une mélodie empruntée à un ancien noël populaire présent dans le recueil de Christophe de Bordeaux (1581) et réutilisée également dans un bransle coupé de l'Orchésographie de Thoinot Arbeau (1588) datant d'avant l'avènement d'Henri IV, puis devenue un des hymnes de circonstance de la royauté) dans laquelle Marius Petipa inscrit des mouvements d'ensemble construits avec rigueur, et des pas de solistes brillants qui figurent parmi les morceaux les plus accomplis du répertoire classique. Ce ballet s'est d'ailleurs imposé comme son chef-d'œuvre.
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